Είστε εδώ:Δεκέμβριος 2013
Δεκέμβριος 2013 - ERT Open

ΤΑΛΓΚΟ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΚΜΗΝΗ - ΕΙΔΙΚΗ ΠΡΟΣΦΟΡΑ ΓΙΑ ΤΙΣ 14 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ

Πέμπτη, 13/02/2020 - 19:24

προσφορά για την γιορτή του Αγίου Βαλεντίνου,

Παρασκευή 14 Φεβρουαρίου 2020, στις 22.30.

Κάθε ζευγάρι μπορεί να παρακολουθήσει την παράσταση με 1 εισιτήριο

 

Η θεατρική διασκευή του μυθιστορήματος του Βασίλη Αλεξάκη, που κυκλοφόρησε τον Ιανουάριο του 1982, μεταφέρεται στη θεατρική  σκηνή, 38 χρόνια μετά! 

Είναι το πρώτο του βιβλίο γραμμένο απ’ ευθείας στα ελληνικά. Ένα χρόνο αργότερα, δημοσιεύθηκε και στα γαλλικά, μεταφρασμένο από το συγγραφέα. Βραβεύθηκε από τη Γαλλική Ακαδημία κι έχει ξεπεράσει σε πωλήσεις τα 200.000 αντίτυπα. 

 

‘'Το βιβλίο που πρέπει να διαβάσετε πριν ερωτευθείτε ξανά’'. 

Le Nouvel Observateur.

 

Ο Βασίλης Αλεξάκης έζησε πάνω από 40 χρόνια στο Παρίσι και εργάστηκε ως συγγραφέας, αλλά και ως δημοσιογράφος στην εφημερίδα Le Monde. Τα περισσότερα βιβλία του τα έγραψε κατευθείαν στη γαλλική γλώσσα.

Το "Τάλγκο" μεταφέρθηκε και στον κινηματογράφο από το Γιώργο Τσεμπερόπουλο το 1984, με τίτλο "Ξαφνικός έρωτας" και πρωταγωνιστές την Μπέτυ Λιβανού και τον Αντώνη Θεοδωρακόπουλο, στην πρώτη του κινηματογραφική εμφάνιση. 

 

Μόνο για τη γιορτή των ερωτευμένων, Παρασκευή 14 Φεβρουαρίου 2020, κάθε ζευγάρι μπορεί να παρακολουθήσει την παράσταση με 1 εισιτήριο. 

 

‘'Κι όταν θα πάψω να είμαι ερωτευμένη μαζί σου, Γρηγόρη, να ξέρεις ότι θα σ’ ευγνωμονώ που μου έκανες αυτό το δώρο. Μ’ ανέβασες στα ίδια μου τα μάτια, μ’ έκανες να αισθάνομαι μοναδική. Όταν γεράσω και με ρωτήσουν τι σημαντικό συνέβη στη ζωή μου, αυτό θα έχω να λέω: «Μου έκαναν δώρο, κάποτε, λίγη παρισινή βροχή»’'

Η Ελένη και ο Γρηγόρης. Μια ερωτική ιστορία. Θα ζήσουν τον ξαφνικό έρωτά τους σε τρεις πόλεις: Αθήνα, Παρίσι, Βαρκελώνη. Κι ένα τρένο, το Τάλγκο, που μπορεί να τους φέρει κοντά… ή να τους απομακρύνει για πάντα. Άραγε, υπάρχει το ‘'για πάντα"; 

 

Το Τάλγκο (τα αρχικά του τρένου που οδηγεί από το Παρίσι στη Βαρκελώνη), είναι μια ιστορία για τον έρωτα και την ελπίδα.. Δύο άνθρωποι έχουν ανάγκη να νιώσουν ξανά το καθολικό αλλά και καταστροφικό συναίσθημα του έρωτα. Με κάθε κόστος; Αυτό ας το αφήσουμε να απαντηθεί στη σκηνή!

 

ΠΡΕΜΙΕΡΑ ΠΕΜΠΤΗ 23 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ 2020

Πρωταγωνιστούν: Μιχάλης Αλικάκος, Δήμητρα Μεσιμερλή.

Συγγραφέας: Βασίλης Αλεξάκης.

Διασκευή & Σκηνοθεσία: Δήμητρα Μεσιμερλή.

Σκηνογραφία & Ενδυματολογία: Εβελίνα Δαρζέντα.

Σχεδιασμός φωτισμών: Αλέξης Χαϊμαλάς.

Σχεδιασμός ήχου: Δημήτρης Ρετουνιώτης.

Video & γραφιστική επιμέλεια: Νίκος Βασιλειάδης-Μάγγος.

Φωτογραφίες παράστασης: Παναγιώτης Μάλλιαρης.

Make-up artist: Ειρήνη Μάντζιου.

Επικοινωνία: BrainCo

 

Θέατρο Αλκμήνη (Αλκμήνης 8-12, Γκάζι)

Σκηνή: Intermedia

Κάθε Πέμπτη στις 21:30 και Παρασκευή στις 22:30
Τελευταία παράσταση: Παρασκευή 10 Απρίλη

Διάρκεια: 1 ώρα και 30 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)

Τιμές εισιτηρίων: 10€ μειωμένο και 14€ κανονικό

*Βασισμένο στο ομώνυμο μυθιστόρημα του Βασίλη Αλεξάκη ‘Τάλγκο’

VILLAGERS OF IOANNINA CITY | Σάββατο 15 Φεβρουαρίου | Κλειστό Παλαιού Φαλήρου - Tae Kwon Do

Πέμπτη, 13/02/2020 - 19:21

Το Σάββατο 15 Φεβρουαρίου, οι Villagers of Ioannina City, έρχονται στην Αθήνα, για μία ακόμη μεγαλειώδη ζωντανή εμφάνιση στο Κλειστό Φαλήρου - Tae Kwon Do.
 
Οι VIC δεν δίστασαν από την πρώτη στιγμή να συνδυάσουν με τρόπο εμπνευσμένο, αλλά και πρωτότυπο, τους παραδοσιακούς ήχους του τόπου τους με τις -εξίσου παραδοσιακές- ροκ επιρροές τους, καταλήγοντας σε ένα εξατομικευμένο όσο και εκκεντρικό ηχητικό μείγμα που διαδόθηκε σχεδόν... μολυσματικά στους κύκλους των μουσικόφιλων και πλέον φέρει τις προϋποθέσεις για να γίνει το σύμβολο μιας ολόκληρης γενιάς ακροατών, υπεράνω μουσικών προτιμήσεων.
 
Το φετινό, δεύτερο σε σειρά full length album “Age of Aquarius” έχει ήδη εκπλήξει και εντυπωσιάσει, ακόμη και τον πιο ιδιότροπο ακροατή, καταφέρνοντας να χαρακτηριστεί από πολλούς ως ένα από τα ποιοτικότερα albums στην ιστορία της εγχώριας rock μουσικής! Με την ψυχεδέλεια να έχει πάρει τα ηνία, με αγγλόφωνο πλέον στίχο και με προσθήκη πληκτροφόρων (πλην των παραδοσιακών πνευστών που δεν σταματούν κι εδώ να δείχνουν τον δρόμο), οι VIC δείχνουν στο τελευταίο τους πόνημα έτοιμοι για το επόμενο μεγάλο καλλιτεχνικό τους άλμα. Η προσθήκη τους στο roster της παγκοσμίου κλάσης rock/metal δισκογραφικής εταιρείας Napalm Records έρχεται απλά να επισφραγίσει τα παραπάνω και να ανοίξει έναν νέο κύκλο για την μπάντα από τα Ιωάννινα, με τον στόχο της παγκόσμιας καταξίωσης πλέον να φαντάζει κάτι παραπάνω από εφικτός.
 
Η ώρα έχει φτάσει! Το Σάββατο 15 Φεβρουαρίου οι Villagers of Ioannina Cityεπιστρέφουν με το εντυπωσιακό οπτικοακουστικό τους show, κουβαλώντας στις αποσκευές τους όλα εκείνα τα συστατικά που τους καταξίωσαν στις συνειδήσεις μας. Με τα τραγούδια του “Age of Aquarius”, αλλά και παλαιότερα, από εκείνα που τραγουδήσαμε φωναχτά στις συναυλίες τους με τα χέρια υψωμένα στον αέρα, υπόσχονται μια ακόμη βραδιά γεμάτη ένταση και ηλεκτρισμό, που θα  εμπνεύσει και θα προβληματίσει.
 
Μην χάσετε την ευκαιρία να αποτελέσετε μέρος μιας αξέχαστης συναυλιακής εμπειρίας! 

Οι Half Gramme of Soma δημιουργήθηκαν στις αρχές του 2011 στην Αθήνα, η οποία αποτελεί και την βάση τους. Το συγκρότημα, που καταφέρνει πάντα να “παντρεύει” τον σκληρό ροκ ήχο με μια πληθώρα από διάφορες μουσικές επιρροές, έγινε γνωστό στο ελληνικό κοινό μέσω των δυναμικών ζωντανών εμφανίσεων του. Το 2013 κυκλοφόρησε η πρώτη τους δισκογραφική δουλειά, έπειτα από την οποία ακολούθησαν αλλαγές στα μέλη της μπάντας και πολλά lives.

Το φθινόπωρο του 2014 κυκλοφόρησε το EP “Marche au Noir”, αποτελούμενο από 5 κομμάτια. Ακολούθησαν περαιτέρω αλλαγές ανάμεσα στα μέλη της μπάντας και εμφανίσεις τους σε πολλά μέρη ανά την Ελλάδα, στο πλευρό σημαντικών καλλιτεχνών, όπως: Monster Magnet, 1000mods, Elder, Mars Red Sky, Stoned Jesus, Nightstalker, Samsara Blues Experiment και πολλών άλλων.
 
Το Μάιο του 2017 κυκλοφόρησε και η δεύτερη ολοκληρωμένη δισκογραφική τους δουλειά, “Groove is Black”. Το φθινόπωρο του 2018 περιόδευσαν για πρώτη φορά σε πολλές πόλεις της Ευρώπης, στο πλευρό των Naxatras.

Πληροφορίες

Τιμές εισιτηρίων
Προπώληση 13€
Ταμείο 15€


Σημεία προπώλησης
www.highpriority.gr
www.ticketmaster.gr
Τηλεφωνικό κέντρο Ticketmaster 2108938111
Δίκτυο καταστημάτων Public
*Για αγορές μέσω Internet & Public υπάρχει επιβάρυνση 10% στην τιμή του εισιτηρίου


Φυσικό σημείο προπώλησης
Reload Stores
Ακαδημίας 81, Αθήνα
Τηλέφωνο: 2103801464
Ωράριο λειτουργίας:
Δευτέρα έως Παρασκευή 09:30-21:00
Σάββατο 10:00-20:00

 

Οι Botticelli Baby σε ένα ξέφρενο πανκ-τζαζ πάρτι στο Half Note

Πέμπτη, 13/02/2020 - 19:18
Παρασκευή 21/2 έως Δευτέρα  24/2

Μια απλή απάντηση στην ερώτηση ποιοι είναι οι Botticelli Baby θα μπορούσε να είναι: μια παρέα με έναν τρελούτσικο μπασίστα – που τραγουδάει κιόλας – μια ρυθμική section που ξέρει πώς να γκρουβάρει και τρία πνευστά (τρομπέτα, τρομπόνι, σαξόφωνο) που βάζει πραγματικά φωτιά της σκηνή. Με πιο πολλές και σαφείς λεπτομέρειες, οι Botticelli Baby είναι ένα πανκ-τζαζ γκρουπ από την περιοχή Ρουρ της Γερμανίας, έναν τόπο που έχει μια καλή προϊστορία στις τολμηρές τζαζ εκφάνσεις και εκφράσεις, ξεκινώντας ήδη με την free jazz στα τέλη των ‘60’s.
 
Πανκ-τζαζ είναι ένα ιδίωμα που έχει ήδη καλλιεργηθεί από τη δεκαετία του ’80 – όμως ο κάθε καλλιτέχνης φροντίζει να του δίνει έναν δικό του ορισμό και περιεχόμενο. Και κρίνοντας από τον πρώτο δίσκο, «Junk», των Botticelli Baby, που βγήκε το 2015, η μουσική τους ορίζεται ως τζαζ υψηλών ενεργειών, μουσική που υπερβαίνει τα επιμέρους ιδιώματα και μπορεί να ενσωματώνει μέινστριμ τζαζ, χρώματα και ρυθμούς των Βαλκανίων, free jazz εντάσεις, folk αναφορές και καθαρά πανκ ροκ φωνητικά σε ένα σύνολο που ήδη έχει ξεσηκώσει τα κλαμπ και τα φεστιβάλ της Ευρώπης.
 
Έτσι, η μουσική των Botticelli Baby έρχεται από διαφορετικές πηγές, μέσα από ευδιάκριτες κατευθύνσεις όπως το καθαρό μπλουζ, η gipsy jazz α λα Django Reinhardt, το φολκ σουίνγκ των Βαλκανίων κ.ο.κ. και να γίνεται ένα ατέρμονο χορευτικό πανηγύρι, γεμάτο ρυθμούς και beats. Ό,τι πρέπει για ένα γερό αποκριάτικο ξεφάντωμα.
 
Marlon Bösherz: κοντραμπάσο, τραγούδι
Alexander Niermann: τρομπέτα
Jörg Buttler: κιθάρα
Lucius Nawothnig: πιάνο
Tom Hellenthal: ντραμς
Jakob Jentgens: σαξόφωνο
Max Wehner: τρομπόνι
 
Δείτε τα video:
https://youtu.be/_2MykWlUpHU
https://youtu.be/ThGpeIy7oxE

https://bit.ly/38jABcB

https://youtu.be/dbS3QUJNi1E


http://www.botticellibaby.de
www.halfnote.gr
www.facebook.com/halfnote.gr
 
ΙNFO
HALF NOTE JAZZ CLUB
Τριβωνιανού 17, Μετς
Πληροφορίες – Κρατήσεις: 210 9213310 | Προπώληση: www.viva.gr
Τιμές εισιτηρίων: 15 ευρώ (μπαρ), 20 ευρώ (Β’ Ζώνη), 25 ευρώ (Α’ Ζώνη)
*Τη Δευτέρα 24/1 έκπτωση 5€ σε όλες τις ζώνες για κατόχους κάρτας ανεργίας και φοιτητές
 Ώρα έναρξης: Παρασκευή & Σάββατο 22.30, Κυριακή & Δευτέρα 21.30
Οι πόρτες ανοίγουν μία ώρα πριν την έναρξη της παράστασης. 

Η Σούπα | Από τις 9 Μαρτίου στο θέατρο ΙΣΟΝ

Πέμπτη, 13/02/2020 - 19:14

Κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00 

στο θέατρο ΙΣΟΝ 

[Μελενίκου 33, Βοτανικός, πλησίον µετρό Κεραµεικός]

 

«Φάγαµε σούπα γιατί όλοι ήµασταν πάνω στις µηχανές και τρέχαµε. Φάγαµε σούπα και δεν µας άρεσε. Δεν το δεχτήκαµε αυτό, αλλά την φάγαµε.»  

 

 

Από τις 9 Μαρτίου, κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00, το σύγχρονο «χορταστικό» κείμενο του Στυλιανού Παρρή «Η Σούπα», σερβίρεται στο θέατρο ΙΣΟΝ, µέσα από τη µυσταγωγία του µαγειρέµατος στον σύγχρονο κόσµο µας.

 

Δύο γυναίκες µάς µαγειρεύουν µία σούπα και ο άντρας παράγει τη µυσταγωγική µελωδία του βρασµού. Ανακατεύουν µαζί µε τα υλικά τις ζωές τους και τη σερβίρουν στους θεατές µε µόνη απαίτηση να τις νιώσουν, να γίνουν καλύτεροι άνθρωποι και να την χωνέψουν. Η µία γυναίκα βράζει στο ζουµί της ιστορίας της µε αγάπη, επιβιώνει σιωπηλά και βλέπει ό,τι αντέχει δίνοντας σηµασία σε ό,τι πονά λιγότερο. Η άλλη ενοχλεί, προκαλεί µιλώντας για το «εδώ που φτάσαµε» και την αχόρταγη ψυχή, θέλοντας να παρακινήσει όλους όσους κατέληξαν απαθείς θεατές της ζωής τους.  

 

- Προσπαθώ να ζεστάνω τις καρδιές τους και να χορτάσω τις κοιλιές τους.                                                                                                                    - Τους φοβάσαι τους πεινασµένους ε; Φοβάσαι µην πεινάσουν τόσο που θα φάνε και σένα.  

 

Μια Σούπα µε συνταγή την ιστορία του ανθρώπου που προσπαθεί να χωνέψει όλα τ’ αχώνευτα, µέχρι να θυµηθούµε πως µε την αγάπη τόσο ο άνθρωπος όσο και το φαγητό έχουν καλύτερη «γεύση».  

 

Ο θεατής παίρνει το εισιτήριό του, την χαρτοπετσέτα του, κατατάσσεται υψοµετρικά προς χάριν της θέασης στην ανάλογη θέση και παρακολουθεί τη θεαµατική «διαδικασία» του µαγειρέµατος στον σύγχρονο κόσµο µας, αυτόν της διαλυµένης µητριαρχίας. Με µια εύλογη απορία: Αυτές οι δύο γυναίκες µού απευθύνονται ως τι;   

 

Τι είµαι; Πεινασµένος; Έλληνας; Μετανάστης; Ζώο; Άνθρωπος; Θεατής της ζωής µου;

 

*Κατά τη διάρκεια της παράστασης προσφέρεται στους θεατές σούπα.

 

 

Συντελεστές: 

 

Κείµενο + Σκηνοθεσία: Στυλιανός Παρρής
Πρωτότυπη Μουσική + Στίχοι: Θανάσης Κούτουλας 
Σκηνικά + Φωτισµοί: Βασιλική Δευτεραίου  
Κοστούµια: Xrys Galati  

Χορογραφία: Μαγδαλίνα Πανδρακλάκη

Επιμέλεια κίνησης: Μαρία Στεφανίδου

Σύμβουλος δραματουργίας: Kέλλυ Παπαδοπούλου

Σεφ: Σπύρος Ντάσιος

Επιμέλεια Μακιγιάζ: Ράνια Μπαλτσαβιά
Φωτογραφίες: Σταύρος Χαµπάκης 
Video: Μαρίλη Ζάρκου

Σχεδιασμός αφίσας: Πάνος Κουρτίδης
Social media manager: Νούλα Μπίτσικα

Οργάνωση + Εκτέλεση Παραγωγής: RSVP team

 

Ερµηνεύουν: Ευαγγελή Φίλη, Μαρία Στεφανίδου, Θανάσης Κούτουλας

 

 

Trailer: https://youtu.be/OpyI4WgfV10

 

Παραστάσεις: κάθε Δευτέρα & Τρίτη στις 21:00 [έως 14 Απριλίου]

Εισιτήρια: 11€ (Γενική είσοδος), 8€ (Μειωμένο: Φοιτητικό, ΑμεΑ, Άνεργοι)

 

Τηλ. Κρατήσεων: 2130411546 | Προπώληση: viva.gr

 

Θέατρο ΊΣΟΝ

Μελενίκου 33 Βοτανικός / Γκάζι

Τηλέφωνο: 2130411546
https://ison.com.gr/

Απόκριες στην Αθήνα

Πέμπτη, 13/02/2020 - 19:11

#CarnivalinAthens

15 Φεβρουαρίου – 2 Μαρτίου 2020

Κώστας Μπακογιάννης: Χρώμα στις γειτονιές της πόλης από τον δήμο Αθηναίων

Το Τριώδιο άνοιξε και ο Δήμος Αθηναίων, φέτος τις Απόκριες, «ντύνει» ολόκληρη την πόλη με χρώματα, σερπαντίνες και μεγάλες δόσεις κεφιού και χαράς μέσα από το πλούσιο πρόγραμμα εκδηλώσεων που διοργανώνει, από τις 15 Φεβρουαρίου, και υπογράφουν ο Οργανισμός Πολιτισμού, Αθλητισμού & Νεολαίας του δήμου Αθηναίων και η Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων.

Οι δρόμοι γεμίζουν με κονφετί, μάσκες, κάπες και καπέλα. Κρουστά και τύμπανα δίνουν τον ρυθμό, αρλεκίνοι, πιερότοι και κλόουν κρύβονται στις παρυφές της Ακρόπολης, στο κέντρο και στις γειτονιές, για να μας παρασύρουν με χαρούμενους σκοπούς… Όλα αυτά μαζί  κι άλλα πολλά, ξετυλίγουν το πολύχρωμο γαϊτανάκι της Αποκριάς και στήνουν τον ξέφρενο χορό του φετινού καρναβαλιού! 

Για 17 μέρες, 32 σημεία σε κάθε γωνιά της πόλης γεμίζουν με περισσότερες από60 γιορτινές δράσεις με ελεύθερη είσοδο για όλους, μικρούς και μεγάλους. Όλα τα έχουν οι φετινές Απόκριες: συναυλίες, μουσικές διαδρομές, καντάδες, παραστάσεις και παρελάσεις, αναβίωση παραδοσιακών αθηναϊκών αποκριάτικων εθίμων, κυνήγι θησαυρού, χορούς, σκωπτικά τραγούδια, ταραντέλες, κιθάρες, μαντολίνα, οκαρίνες και νταούλια μαζί με αφροβραζιλιάνικα κρουστά! 

Από το πρόγραμμα της Αποκριάς δεν θα μπορούσαν να λείπουν οι δράσεις για παιδιά και τις οικογένειές τους: εκπαιδευτικά προγράμματα και εικαστικά εργαστήρια καλούν τους μικρούς μας φίλους να φορέσουν τις στολές τους, να ανακαλύψουν διαφορετικά υλικά, να πειραματιστούν με την παράδοση, να δημιουργήσουν αλλά και να παίξουν ξέγνοιαστα. Φυσικά, ξεχωριστή θέση ανάμεσα στις παιδικές εκδηλώσεις έχει η –καθιερωμένη πλέον- Μεγάλη Αποκριάτικη Παιδική Γιορτή στο Ζάππειο. Την Κυριακή 23 Φεβρουαρίου, μικροί και μεγάλοι γιορτάζουμε την Αποκριά με μουσικές, ζογκλέρ, μάγους, χορευτές, ξυλοπόδαρους, κατασκευές, face painting και όχι μόνο…

Όσο για την Τσικνοπέμπτη 20 Φεβρουαρίου, το γλέντι ξεκινά από το πρωί στο κέντρο της Αθήνας! Οι εκδηλώσεις αρχίζουν στις 11.00 και συνεχίζονται –πού αλλού;- στη Βαρβάκειο Αγορά σε ένα μουσικό πρόγραμμα με τον Μπάμπη Τσέρτοκαι τα ωραιότερα τραγούδια του ελληνικού ρεπερτορίου. Λίγο αργότερα, η πιο… αποκριάτικη πομπή από μπουλούκια με γαϊτανάκι, με αφετηρία το Μουσείο Λαϊκής Τέχνης & Παράδοσης «Αγγελική Χατζημιχάλη», είναι σίγουρο πως θα συνεπάρει όποιον και όποια την συναντήσει! 

Η γιορτή, όπως είναι αναμενόμενο, απογειώνεται πριν την Καθαρά Δευτέρα. Την Παρασκευή 28, το Σάββατο 29 Φεβρουαρίου και την Κυριακή 1 Μαρτίου, τη σκυτάλη της διασκέδασης παίρνουν αγαπημένοι μας καλλιτέχνες σε μια σειρά πολύ ιδιαίτερων συναυλιών… κάτω από την Ακρόπολη. Με βάση μας το Θησείο, ξεκινάμε ένα πολύχρωμο και πολυδιάστατο μουσικό ταξίδι με μοναδικό προορισμό το κέφι και τη χαρά. Όχημά μας τα διάσημα πανηγύρια της Ικαρίας και των Κυκλάδων, τα ηπειρώτικα γλέντια, χιλιοτραγουδισμένες κι αξέχαστες λαϊκές επιτυχίες και οι «χρυσές» δεκαετίες από το ’60 μέχρι το ‘90. Μαζί μας, η Γλυκερίακαι η Μελίνα Κανά σε μια απρόσμενη μουσική σύμπραξη, η Ελένη Τσαλιγοπούλουκαι οι Boğaz Musique σε ένα post μικρασιάτικο πάλκο, ένας από τους πιο δυνατούς τραγουδιστές της γενιάς του, ο λαϊκός –και όχι μόνο- Κώστας Μακεδόνας, ο «μέτρ» του κλαρίνου Πετρολούκας Χαλκιάς, ο Μιχάλης Ρακιντζής με τη σούπερ μπάντα του σε ένα δυνατό μουσικό πάρτι, ο Νίκος Φάκαρος και οι Musicaroi… με άρωμα Αιγαίου, οι Wedding Singers σε μια «επίθεση» αγάπης, αστερόσκονης και χορευτικής διάθεσης με βάση τα ‘90s, αλλά και οι πρωταγωνιστές «των καλύτερών μας χρόνων», οι: Δάκης, Λάκης Τζορντανέλλι, Ρόμπερτ Ουίλλιαμς, Γιώργος Πολυχρονιάδης, Μπέσση Αργυράκη και Κατερίνα Αδαμαντίδου.

Το αποκορύφωμα, όμως, της γιορτινής περιόδου έρχεται την Καθαρά Δευτέρα 2 Μαρτίου. Δίνουμε ραντεβού στο λόφο του Φιλοπάππου για να πετάξουμε χαρταετό και να γιορτάσουμε τα Κούλουμα όπως αρμόζει στην ημέρα. Πρωταγωνίστρια της γιορτής η Γωγώ Τσαμπά! Η ερμηνεύτρια που κατάφερε και ανανέωσε το ενδιαφέρον του κοινού για το δημοτικό τραγούδι έρχεται για να μας ξεσηκώσει… 

Φέτος, η Αθήνα «ντύνεται» με τα πιο ωραία και φανταχτερά στολίδια της και μας καλεί να τη γιορτάσουμε μέσα από ένα πολύχρωμο «μωσαϊκό» δράσεων και εκδηλώσεων, μας καλεί να παρασυρθούμε από τις μουσικές, μας καλεί να ζήσουμε την πόλη μας όπως δεν την έχουμε ξαναζήσει…

«Μια ακόμα ευκαιρία να  απολαύσουμε την πόλη με χρώμα, γιορτινή. Αυτές είναι οι Απόκριες, που σχεδιάσαμε με πολλή φροντίδα ώστε να τις νιώσουν δικές τους μικροί και μεγάλοι Αθηναίοι αλλά και οι επισκέπτες της Αθήνας. Είναι οι απόκριες που έχουν πάντα τη γνώριμη, γλυκιά γεύση της παράδοσης, αλλά βρίσκονται και σε διάλογο με το σύγχρονο και το νέο. Είναι οι απόκριες που δεν φοβούνται να αυτοσαρκαστούν, να ντυθούν με τα πιο τρελά χρώματα και να γελάσουν με την ψυχή τους», τονίζει ο δήμαρχος Αθηναίων Κώστας Μπακογιάννης

Περισσότερες πληροφορίες: www.cityofathens.gr

"Ιστορία χωρίς όνομα" στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης // Νέα παράσταση κάθε Σάββατο

Πέμπτη, 13/02/2020 - 19:06
Το κρυφό πάθος της Πηνελόπης Δέλτα για τον Ίωνα Δραγούμη
 
ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΟΥΝ: 
Τάσος Νούσιας,  Μπέτυ Λιβανού, Μαρία Παπαφωτίου
Σκηνοθεσία: Κώστας Γάκης
 
Στο Θέατρο - ΙΔΡΥΜΑ ΜΙΧΑΛΗΣ ΚΑΚΟΓΙΑΝΝΗΣ


ΣΥΝΕΧΟΜΕΝΑ SOLD OUT ΓΙΑ ΤΗΝ ΙΣΤΟΡΙΑ ΧΩΡΙΣ ΟΝΟΜΑ

ΕΞΤΡΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ
Κάθε Σάββατο στις 21.00 (από 22 Φεβρουαρίου)
 
Με συνεχόμενα sold out από τις 17 Ιανουαρίου, συνεχίζεται ο θρίαμβος της παράστασης "Ιστορία χωρίς όνομα" στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης. Το έργο-φαινόμενο που λάτρεψαν οι θεατές, μετά την τεράστια επιτυχία στη Θεσσαλονίκη και την θεαματική υποδοχή που έλαβε από το αθηναϊκό κοινό, συνεχίζει τις παραστάσεις του, προσθέτοντας μία έξτρα βραδινή παράσταση, κάθε Σάββατο στις 9μμ, από τις 22 Φεβρουαρίου

Ο θυελλώδης έρωτας του Ίωνα Δραγούμη και της Πηνελόπης Δέλτα βρίσκεται στη σκηνή, σε σκηνοθεσία Κώστα Γάκη, μέσα από το βραβευμένο με τρία βραβεία κοινού βιβλίο του Στέφανου Δάνδολου «Ιστορία χωρίς όνομα» (εκδόσεις Ψυχογιός) σε θεατρική διασκευή Ανθής Φουντά  και Κώστα Γάκη.

Τον εμβληματικό και για πολλούς αμφιλεγόμενο διπλωμάτη, λόγιο και πολιτικό Ίωνα Δραγούμη ενσαρκώνει επί σκηνής, ένας από τους σημαντικότερους ηθοποιούς της γενιάς του, ο Τάσος Νούσιας, ενώ η εξαιρετική Μπέτυ Λιβανού και η αποκαλυπτική Μαρία Παπαφωτίου μοιράζονται δύο διαφορετικές εποχές της σπουδαίας συγγραφέα και ιστορικής προσωπικότητας, Πηνελόπης Δέλτα.
                           
Ιούνιος 1908 – Βιέννη/ Ο Ίων Δραγούμης βρίσκεται παρών στην πλέον καθοριστική απόφαση που παίρνει για τη ζωή της η Πηνελόπη Δέλτα.
Απρίλιος 1941 – Κηφισιά/ Ο Ίων Δραγούμης απών από την ζωή της Πηνελόπης Δέλτα, αλλά πιο παρών από ποτέ.
 
Ίων Δραγούμης και Πηνελόπη Δέλτα. Μια ψυχή χωρισμένη σε δύο σώματα. Ένας θαμμένος πόνος που δεν εκτονώθηκε ποτέ. Δύο λυγμοί που συνορεύουν. Ο έρωτας και η πατρίδα. Μια ιστορία ηδονής και οδύνης. Ο εμβληματικός διπλωμάτης και η σπουδαία συγγραφέας σε μια νοερή ζωή επιθυμίας, ονείρων, υψηλών ιδανικών, υψηλών δεσμεύσεων, υψηλών οραμάτων.
 
Συντελεστές:
Συγγραφέας του έργου «Ιστορία χωρίς Όνομα»: Στέφανος Δάνδολος
Θεατρική Διασκευή: Ανθή Φουντά – Κώστας Γάκης 
Σκηνοθεσία-Μουσική: Κώστας Γάκης
Σκηνικά – Κοστούμια: Κωνσταντίνος Ζαμάνης
Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος
Ηair and makeup artist: Άννα Μαρία Προκοπίδου
Βοηθός σκηνοθέτη: Νατάσα - Φαίη Κοσμίδου
Φωτογράφιση: Σταύρος Χαμπάκης
Promo Video: Γιώργος Γεωργόπουλος
 
Παίζουν:
Ίωνας Δραγούμης: Τάσος Νούσιας
Πηνελόπη Δέλτα: Μπέτυ Λιβανού
Νεαρή Πηνελόπη Δέλτα: Μαρία Παπαφωτίου
Στέφανος Δέλτα: Στάθης Μαντζώρος
Γιατρός Φρίντμαν: Αργύρης Γκαγκάνης
Γραμματέας Γιατρού: Στέλιος Γιαννακός
Μαριάνθη: Ανθή Φουντά
Μουσική εκτέλεση : Μιχάλης Κωτσόγιαννης
 
Διεύθυνση Παραγωγής: Κατερίνα Διακουμοπούλου
Προβολή & Επικοινωνία Παραγωγής: Άννα Θεοδόση
ΠΑΡΑΓΩΓΗ: Performing Arts & Entertainment Ltd
 
Ημέρες & Ώρες Παραστάσεων:
Τετάρτη - Πέμπτη – Παρασκευή στις 20.30
Σάββατο και Κυριακή στις 18.00

Από το Σάββατο 22/02/2020 έως το Σάββατο 11/04/2020
στις 18.00 & 21.00 
 
Τιμές εισιτηρίων:
Α ΖΩΝΗ:€25 κανονικό, €22 φοιτητικό, ανέργων, πολυτέκνων, άνω των 65
Β ΖΩΝΗ: €20 κανονικό, €17 φοιτητικό, ανέργων, πολυτέκνων, άνω των 65
 
 Σημεία προπώλησης εισιτηρίων:
 
Στα ταμεία του Ιδρύματος (Πειραιώς 206, Ταύρος) από Δευτέρα έως Παρασκευή, ώρες 11:00 - 14:00, καθώς και μία ώρα πριν την προκαθορισμένη ώρα έναρξης της κάθε παράστασης.
Στο εκδοτήριο εισιτηρίων της Ticketservices, στην οδό Πανεπιστημίου 39, Αθήνα, (Δευτέρα & Παρασκευή 09:00 – 20:00, Τρίτη, Τετάρτη & Πέμπτη 09:00 – 21:00Σάββατο 09:00 – 15:00).
 Στα καταστήματα PUBLIC σε όλη την Ελλάδα (ώρες καταστημάτων).
 
Μέσω τηλεφώνου:
στο τηλεφωνικό κέντρο της Artinfo 210 9213310 (Δευτέρα – Παρασκευή 10.00-22.00)
στο τηλεφωνικό κέντρο της Ticketservices 210 7234567 (Δευτέρα & Παρασκευή 09:00 – 20:00, Τρίτη, Τετάρτη & Πέμπτη 09:00 – 21:00Σάββατο 09:00 – 15:00 
Μέσω διαδικτύου με χρέωση πιστωτικής ή χρεωστικής κάρτας στις διευθύνσεις

«Τα ποδήλατα αφηγούνται» / Έκθεση του Ανδρέα Ψαράκου

Πέμπτη, 13/02/2020 - 19:00
Το ποδήλατο έχει την τιμητική του στην ατομική έκθεση που πραγματοποιεί ο Ανδρέας Ψαράκος στον νεοσύστατο πολυχώρο CITYOFARTS, ο οποίος αποκεντρωτικά δημιουργήθηκε στο Γαλάτσι, με στόχο την αξιοποίηση ενός από τα Ολυμπιακά Ακίνητα.
            Πρόκειται για την παρουσίαση 80 έργων (με ακρυλικά και μικτή τεχνική καθώς και σχέδια με μολύβι, σινική και γλυπτά σε σιδερόβεργα, σύρμα, γύψο και papiermaché), που ο καλλιτέχνης φιλοτέχνησε τα τελευταία 30 χρόνια.
            Ο θεατής θα κάνει μέσα από τα έργα της έκθεσης ένα ταξίδι στο χρόνο, θα αναγνωρίσει στα έργα του καλλιτέχνη το δικό του ποδήλατο των παιδικών και εφηβικών χρόνων, άλλοτε στολισμένο και χρωματισμένο να ταξιδεύει στα όνειρα και άλλοτε απλό και μοναχικό, παρατημένο σε έναν τοίχο, στο χωριό, στο λιβάδι, στο δρόμο, με χαραγμένες επάνω του ατέλειωτες στιγμές φυγής και απόδρασης.

Για το έργο του καλλιτέχνη η Ιστορικός Τέχνης και Θεωρίας του Πολιτισμού Αθηνά Σχινά, αναφέρει:
            «Για τον Ανδρέα Ψαράκο δεν υπάρχουν στη ζωγραφική δεδομένα. Με το εξασκημένο κι αισθαντικό του βλέμμα και το συναιρετικά ελεύθερο του σχέδιο, επιλέγει κι αναμορφώνει ορισμένα στοιχεία από την εγγύτερη του καθημερινότητα, μεταβάλλοντας τα υποβλητικά σε τοπία εσωτερικής ενατένισης.   
            Η αμεσότητα να συλλαμβάνει και να μεταποιεί εικαστικά, χαρακτηρίζει τα έργα του ταλαντούχου όσο και ευρηματικού ζωγράφου. Το σχέδιο επικεντρώνεται στα καίρια και απέριττα στοιχεία των αντικειμένων ή των καταστάσεων της καθημερινότητας, μιας καθημερινότητας από την οποία ο Ανδρέας Ψαράκος αντλεί εναύσματα, οικοδομεί στη συνέχεια ένα δομούμενο μικρόκοσμο γεμάτο αντιθετικές ισορροπίες χρωμάτων και υποφώσκουσες εντάσεις.
            Μέσα από την αφαιρετική, χειρονομιακή και εξπρεσιονιστική γραφή του εμφανίζονται αντικείμενα που φέρνουν στο προσκήνιο ενδιάθετες δυνάμεις».

            Κατά την Τεχνοκριτικό και Δρ. Ιστορικό Τέχνης Ντόρα Ηλιοπούλου-Ρογκάν: :
            «Εναρμονίζοντας κάθε φορά τη γραφή του με την υπόσταση του ερεθίσματός του, ο Ψαράκος κατορθώνει να ταυτίζει μέσα από ευρηματικές λύσεις την εικαστική του έκφραση με την απεριόριστη σε έρμα φαντασία του. Με ένα άψογο μετιέ μας μεταδίδει την ψυχοσύνθεση των απεικονιζομένων μορφών καθώς και την ατμόσφαιρα που επικρατεί σε ό,τι κάθε φορά ερεθίζει ουσιαστικά τον ψυχισμό του.
Ιδιαίτερα ευαισθητοποιημένος στο χρώμα, καταφέρνει να αποσπά την προσοχή μέσα από μίαν ιδιαίτερη ατμοσφαιρικότητα στις ζωγραφικές του συνθέσεις με κύριο θέμα το ποδήλατο. Σε κάθε περίπτωση ο επισκέπτης δεν μένει αμέτοχος στη γητειά που ασκούν τα έργα του.
            Το ίδιο και τα γλυπτά του δημιουργού. Μέσα από μιαν ιδιόμορφη δυναμική σε στάσεις και σε χρώμα επικεντρώνουν επάνω τους, όχι μόνο το βλέμμα μας, αλλά και τον ψυχισμό μας».
 Ανδρέας Ψαράκος
 
Γεννήθηκε στο Βέλο Κορινθίας το 1958. Τα πρώτα μαθήματα στο σχέδιο και στη ζωγραφική τα έκανε στο εργαστήριο του Βρασίδα Βλαχόπουλου. Συνέχισε τις σπουδές του το 1978 έως το 1981 στη Σχολή Βακαλό με δασκάλους τους Βαγγέλη Δημητρέα και Γιάννη Βαλαβανίδη. Από το 1981 έως το 1983 φοίτησε στη Γερμανική Σχολή Γραφικών Τεχνών. Το 1984 με κρατική υποτροφία παρακολούθησε το πρόγραμμα μελέτης και εφαρμογής των φυτικών χρωμάτων με καθηγήτρια την Σοφία Κανά στον Άγιο Νικόλαιο Κρήτης. Στη συνέχεια συνεργάστηκε με την ομάδα γραφικών τεχνών «Όμικρον» και από το 1989 – 1993 ανέλαβε ειδικές παραγγελίες έργων για την αλυσσίδα καταστημάτων “Studio Shop” σε πολλές βαλκανικές χώρες. Επίσης κατόπιν παραγγελίας φιλοτέχνησε πορτρέτα επωνύμων τα οποία διακοσμούν το Θέατρο «Κόρονετ». Σήμερα ζει και εργάζεται στην Αθήνα.
Από το 2008 συνεργάζεται με την «Καπόπουλος Fine Arts» και συμμετέχει σε δημοπρασίες που κάνει σε Ελλάδα και Ευρώπη. Έργα του υπάρχουν σε πολλές ιδιωτικές συλλογές στην Ελλάδα και το εξωτερικό και στα πωλητήρια του Μεγάρου Μουσικής, του Ιδρύματος Εικαστικών Τεχνών και Μουσικής Β. κ Μ. Θεοχαράκη, του Κέντρου Πολιτισμού του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος και σε σημαντικές γκαλερί σε διάφορες πόλεις της χώρας, καθώς και σε πρωτεύουσες και πόλεις της Ευρώπης. Από το 2005 είναι μέλος του εικαστικού επιμελητηρίου Ελλάδος. Τα έργα του Ανδρέα Ψαράκου συνοδεύονται από πιστοποιητικό γνησιότητας.
Ατομικές Εκθέσεις

2003 Αθήνα, Θέατρο Κόρονετ
“DankshaSheth Dance company”
2004 Αθήνα, Αίθουσα Τέχνης ΑΕΝΑΟΝ
          «Πορεία Α»
2005 Αθήνα, Γκαλερί ΑΔΑΜ
           «Ποδήλατα και Γάτες»
2007 Χανιά, Μοναστήρι του Καρόλου
            «Γλυπτοζωγραφική»
2008 Αθήνα, Γκαλερί Αδάμ
           « Αναμονές και Απρόσμενα»
2011 Κόρινθος, Δημοτική Πινακοθήκη Κορίνθου
            «Ποδήλατα 1985-2011»
2011 Αθήνα,  Chili Art Gallery
«Ποδηλατοδρομία»
2011 Λουτράκι, Epsilon Art Gallery
«Ποδήλατα»
2012 Αθήνα, Φουαγιέ του Θεάτρου Badminton
          “GRIGOROVICH BALLET”
2013 Αθήνα, Φουαγιέ του Θεάτρου Badminton
           «GRIGOROVICH BALLET»
2013 Αθήνα, Πολυχώρος Τέχνης Μελάνυθρος
           «Μορφές σε δύο και τρεις Διαστάσεις»
2018 Αθήνα,  Kapopoulos Fine Arts. Αίθουσα Τέχνης
Golden Hall «Μνήμες τρισδιάστατες»
2018 Αθήνα, Φουαγιέ του Christmas Theater
          “2008-2018”
2019 Αθήνα, Αίθουσα Τέχνης –CT of Arts  “ΤΑ ΠΟΔΗΛΑΤΑ ΑΦΗΓΟΥΝΤΑΙ”
ΑΙΘΟΥΣΑ ΤΕΧΝΗΣ CT of ARTS
CHRISTMAS THEATER : 
Ολυμπιακό Στάδιο Γαλατσίου
Βεϊκου 137, Γαλάτσι
 

Λαϊκή Ενότητα: "Στο σφυρί σπίτια, χωράφια και Ι.Χ. για χρέη σε Τράπεζες, Δημόσιο, ΔΕΗ"

Πέμπτη, 13/02/2020 - 19:00

Oλόκληρη η ανακοίνωση:


Στο σφυρί σπίτια, χωράφια και Ι.Χ. για χρέη σε Τράπεζες, Δημόσιο, ΔΕΗ

Η κυβέρνηση της Νέας Δημοκρατίας ενώ διαψεύδεται εντελώς στις υποσχέσεις της στους οικονομικά αδύναμους για φορολογικές ελαφρύνσεις και αυξήσεις σε μισθούς και συντάξεις, είναι πολύ συνεπής στις υποσχέσεις της στους δανειστές και στις τράπεζες.

Από 1η Μαΐου όχι μόνο δεν θα υπάρχει καμία προστασία για την πρώτη κατοικία και την λαϊκή περιουσία αλλά με τον νέο πτωχευτικό κώδικα στις οφειλές θα συμπεριλαμβάνεται το σύνολο των οφειλών του νοικοκυριού, ακόμα και για λογαριασμούς σε ΔΕΚΟ.

Σε περίπτωση αδυναμίας του οφειλέτη θα ρευστοποιείται το σύνολο της περιουσίας του (ακίνητα, αυτοκίνητα, και άλλα αντικείμενα αξίας) για να αποπληρωθούν τα χρέη προς τους πιστωτές!

Με δεδομένο ότι περισσότεροι από 1,2 εκατομμύρια φορολογούμενοι έχουν υποστεί κατασχέσεις, 1,77 εκατομμύρια είναι εκτεθειμένοι σε αναγκαστικά μέτρα είσπραξης και μόνο οι απλήρωτοι φόροι ανέρχονται σε 7.497 δις ευρώ, αντιλαμβανόμαστε το μέγεθος του προβλήματος και πόσοι συμπολίτες μας κινδυνεύουν να μείνουν κυριολεκτικά στο δρόμο.

Από τα μέχρι τώρα στοιχεία ήδη 59.023 πλειστηριασμοί έχουν αναρτηθεί μέχρι σήμερα (πριν την εφαρμογή του νέου πτωχευτικού κώδικα) και έπεται η συνέχεια…

Η Λαϊκή Ενότητα καλεί τους εργαζόμενους, τους συνταξιούχους, τους ανέργους, ολόκληρο τον ελληνικό λαό που έχει υποστεί τις συνέπειες της κρίσης να αγωνιστούμε όλοι μαζί για να μην περάσει η λεηλασία της λαϊκής περιουσίας , για να μην φτωχοποιηθεί ακόμα περισσότερο η ελληνική κοινωνία.

Η Λαϊκή Ενότητα, τα μέλη και τα στελέχη της επίσης δηλώνουμε ότι θα είμαστε στην πρωτοπορία των αγώνων και δεν μας πτοούν οι διώξεις που έχουν ασκηθεί εναντίον μας, όπως εναντίον του Παναγιώτη Λαφαζάνη και δεκάδων άλλων αγωνιστών κατά των πλειστηριασμών.



Λαϊκή Ενότητα

Avanti μαέστρο… ρεμπέτικα στο Μέγαρο

Πέμπτη, 13/02/2020 - 18:56

Αγάθωνας, Ηλίας Καρελλάς, Κατερίνα Τσιρίδου

Ένα μουσικό ταξίδι σκιών και λαϊκής ορχήστρας για όλους!   

Τετάρτη 19 Φεβρουαρίου 2020

Τετάρτη 26 Φεβρουαρίου 2020 

Τετάρτη 4 Μαρτίου 2020

Τετάρτη 11 Μαρτίου 2020

 

Ώρα έναρξης | 21:00

Παιδική Σκηνή Β΄ Φουαγιέ Ισογείου

 

Συμπαραγωγή

Θίασος Σκιών Καρελλά – Τέχνης Πολιτεία – Μέγαρο Μουσικής Αθηνών 

 

«Avanti μαέστρο… ρεμπέτικα». Μια ολοκαίνουργια παραγωγή για ηλικίες έως 102 ετών που ετοίμασε ο δημοφιλής σκιοπαίκτης και σκηνοθέτης Ηλίας Καρελλάς για όλη την οικογένεια! Μια παράσταση-έκπληξη για όλη την οικογένεια, με ζωντανή μουσική και γιγαντοφιγούρες θεάτρου σκιών που παρουσιάζεται στο Φουαγιέ Ισογείου του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών κάθε Τετάρτη στις 9 το βράδυ από τις 19 Φεβρουαρίου έως τις 11 Μαρτίου. Μαζί του, στη σκηνή του Σπιτιού του Καραγκιόζη, ο Αγάθωνας, ο πιο γνήσιος εκφραστής του λαϊκού τραγουδιού, και η γνωστή ερμηνεύτρια Κατερίνα Τσιρίδου.

 

Ο μπερντές φωτίζεται, και το μελωδικό οδοιπορικό στον χάρτη του ρεμπέτικου αρχίζει! Ο αγαπημένος ήρωας συναντά μεγάλους συνθέτες και ερμηνευτές, συνομιλεί με τον Βαμβακάρη, τον Χατζηχρήστου, την Νίνου, τον Τσιτσάνη, την Εσκενάζυ, τον Παπαϊωάννου, τον Χατζιδάκι και, μαζί με την παρέα του, μας αφηγείται σπαρταριστά στιγμιότυπα από τη ζωή και την καριέρα τους. 

 

Ένα ταξίδι με ζωντανή ορχήστρα, γεμάτο χιούμορ και ξεκαρδιστικές του Καραγκιόζη, από τη «Φραγκοσυριανή» ως το «Καροτσέρη τράβα» και από «Τα καβουράκια» ως «Το μινόρε της αυγής», το «Θέλω στα μπουζούκια», τα «Λεμονάδικα», το «Εγώ πληρώνω τα μάτια», το «Απόψε στις ακρογιαλιές»  και πολλά αγαπημένα λαϊκά τραγούδια!   


Ηλίας Καρελλάς | ερμηνεία θεάτρου σκιών
 
Αγάθωνας | φωνή, μπουζούκι

Κατερίνα Τσιρίδου | φωνή, μπαγλαμάς

Κυριάκος Γκουβέντας | βιολί
Δήμος Βουγιούκας | ακορντεόν
Νίκος Πρωτόπαπας | κιθάρα, φωνή

Θοδωρής Ξηντάρης | μπουζούκι, φωνή 


Δήμητρα Κώνστα, Νικόλας Τζιβελέκης | χειρισμός φιγούρας

 

Τιμές εισιτηρίων 

12 € (γενική είσοδος)

 

 

Πληροφορίες 

210 72 82 333 

http://www.megaron.gr

Ο Θαυμαστός Καινούργιος Κόσμος στο Θέατρο Σημείο

Πέμπτη, 13/02/2020 - 18:47

Πρεμιέρα

Κυριακή, 1η Μαρτίου 2020

 

Σκηνοθεσία

Αλέξανδρος Διαμαντής

 

Video teaser: https://www.youtube.com/watch?v=sGeUkDFegn4&app=desktop

Θαυμαστός Καινούργιος Κόσμος. Το Θέατρο Σημείο παρουσιάζει από την 1η Μαρτίου το προφητικό μυθιστόρημα-σταθμό για την επιστημονική φαντασία, σε σκηνοθεσία του Αλέξανδρου Διαμαντή. Η αρχετυπική ιστορία του Άλντους Χάξλεϋ είναι ένα φουτουριστικό παραμύθι για την σχέση ουτοπίας και δυστοπίας που ενέπνευσε μεταξύ άλλων το 1984 του Τζορτζ Όργουελ. 

Περιγράφει έναν κόσμο όπου ένας συνδυασμός επιστήμης και ηδονής συγκροτεί μια ολοκληρωτική κοινωνία.

Ο ολοκληρωτισμός επιτυγχάνεται μέσω της γενετικής πρόβλεψης, της κλωνοποίησης και του υπνωτισμού, και το αποτέλεσμα είναι ένα σύνολο που αποτελείται από μια ολιγομελή ευφυή ελίτ (τους Άλφα και τους Βήτα) και πλήθη υποταγμένων ανδρείκελων (Γάμα, Δέλτα κι Έψιλον). Διασκεδάσεις και καταχρήσεις κρατούν τους ανθρώπους διαρκώς ικανοποιημένους με τον αμετάκλητο κοινωνικό τους προορισμό. Έδω «όλοι ανήκουν σε όλους κι όλοι είναι χαρούμενοι». Αυτός είναι ένας κόσμος φαινομενικής ευτυχίας, απ’ όπου η αποτυχία, η ασχήμια και κάθε δυσάρεστη κατάσταση έχουν εξοριστεί. 

Το τίμημα της ευτυχίας; -Η πνευματική ελευθερία και η ιδέα της προσωπικότητας.

Σ’ αυτό το απολύτως οργανωμένο σύστημα, εισβάλει -σαν από το πουθενά- ένας «Άγριος» (δηλαδή ένας άνθρωπος όμοιος μ’ εμάς) και κάνει ό,τι ένας ταύρος μέσα σ’ ένα υαλοπωλείο. Παρότι γράφτηκε ενενήντα χρόνια πριν, το μήνυμα του Θαυμαστού Καινούργιου Κόσμου, παραμένει επίκαιρο και ζωντανό -ίσως όσο ποτέ άλλοτε.

Εστιάζοντας στην σαρκαστική ισορροπία μεταξύ ουτοπίας και δυστοπίας που διαπνέει το έργο του Χάξλεϋ, η παράσταση χρησιμοποιεί την τεχνική του θεάτρου μέσα στο θέατρο: έξι νέες δυναμικές γυναίκες οραματίζονται έναν Θαυμαστό Καινούργιο Κόσμο από γενετικά βελτιωμένους, τέλειους ανθρώπους κι έχουν βρει την επιστημονική και τεχνολογική μέθοδο για την πραγματοποίησή του. Αποφασίζουν να μας παρουσιάσουν αυτή την ιστορία, την οποία αντιλαμβάνονται ως το μανιφέστο του ιδανικού κόσμου, με στόχο να μαζέψουν υποστηρικτές και χρηματοδότες για το όραμά τους. Η παράσταση παρουσιάζει την σαρωτική σύγκρουση μεταξύ συστήματος (Θαυμαστός Καινούργιος Κόσμος) και ατόμου (ο «Άγριος») και την ειρωνική παρεξήγηση μεταξύ της ουτοπίας και της δυστοπίας δημιουργώντας μια κωμωδία για το τέλος αυτού του κόσμου και την αρχή του επόμενου.

 

Μετά την μεγάλη επιτυχία του Κοριολανού, ο Αλέξανδρος Διαμαντής συνεχίζει την αναζήτησή του πάνω στα ζητήματα φύλου και τις σχέσεις εξουσίας, δημιουργώντας μια πολιτική παράσταση, σε συνεργασία με έναν αμιγώς γυναικείο και δυναμικό θίασο καθώς και μια δημιουργική ομάδα υψηλών αξιώσεων με νέους και αναγνωρισμένους συντελεστές από ολόκληρο το φάσμα της καλλιτεχνικής πρωτοπορίας.

 

Σύλληψη-Σκηνοθεσία: Αλέξανδρος Διαμαντής

Μετάφραση-Δραματουργική επιμέλεια: Έρι Κύργια

Χορογραφία: Αναστασία Κελέση

Σκηνικά: Βίκυ Πάντζιου

Κοστούμια: Βασιλική Σύρμα

Φωτισμοί: Άννα Σμπώκου

Animation: Κωνσταντίνος Βάχλας

Φωτογραφίες: Σταύρος Χαμπάκης

Video: Ρωμανός Γκότζος

Βοηθός Σκηνοθέτη: Γιώργος Γκότζος

Επικοινωνία: Άρης Ασπρούλης

 

Διανομή (με σειρά εμφάνισης) 

Τζον ή ο «Άγριος»: Αναστασία Πλέλλη

Μακλάρεν: Εύα Οικονόμου-Βαμβακά

Μπέντλεϋ: Αναστασία Κελέση

Μαζεράτι: Ρομάννα Λόμπατς

Τζάγκουαρ: Χρυσαλένα Χριστοπούλου

Μπουγκάτι: Μαριέλα Δουμπού 

 

Μουσικός επί σκηνής: Μιχάλης Afoloyan

 

INFO

Θέατρο Σημείο

Χαριλάου 4, Καλλιθέα

τηλ.: 2109229579

e-mail: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Θεατρική Περίοδος: 2019-2020

 

Παραστάσεις 

Παρασκευή - Σάββατο στις 21.00 & Κυριακή στις 20.00

 

Τιμές Εισιτηρίων:

15€ κανονικό

10€ φοιτητικό , + 65

5€ ανέργων, ΑΜΕΑ

 

Η παράσταση επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού